↑ Kimberly Nordyke. GLAAD Media Awards: ‘Love, Simon,’ ‘Vida,’ ‘Queer Eye’ Among Winners (англ.). ↑ Tiffany & Co (TIF) balance sheet (англ.). В фильме «Джентльмены предпочитают блондинок» 1953 года Tiffany & Co дважды упоминается в песне «Лучшие друзья девушки – это бриллианты», которую исполняет Мэрилин Монро. В фильме «Хористки» 1948 года Тиффани упоминается в песне «Каждый ребёнок нуждается в Па-па-папе», которую исполняет Мэрилин Монро. Уже в 1994 году список почтовых отправлений Тиффани содержал около 15 млн человек. Бриллианты, выставленные в окне магазина Тиффани в Беверли-Хиллз, Калифорния. Здание, выполненное из полированного гранита и хорошо известное благодаря своим витринам, послужило местом главных действий фильмов Завтрак у Тиффани и Стильная штучка. Metacritic. Дата обращения: 12 октября 2021. Архивировано 29 октября 2021 года. PCGamesN. Дата обращения: 12 октября 2021. Архивировано 20 января 2019 года. The Hollywood Reporter (28 марта 2019). Дата обращения: 12 октября 2021. Архивировано 30 марта 2019 года. ↑ Jeff Cork. Learn More About The Elusive Psijic Order In New ESO: Summerset Trailer (англ.). ↑ 1 2 Timeline – The Tiffany Story, 1840-1860 (неопр.).

↑ Timeline – The Tiffany Story, 1870 (неопр.). ↑ The Counter Case of Great Britain as Laid Before the Tribunal of Arbitration. ↑ 1 2 3 Tiffany & Company | The Tiffany Story | United States (неопр.). Книга повествует об опыте работы писательницы в качестве одной из первых двух работниц в Tiffany & Co на протяжении лета 1945 года. ↑ Tiffany & Co – Investor FAQs (англ.). ↑ Intellectual Property Owners Association: Trademark Law & Practice (International) Committee. ↑ พลิกวิกฤตเป็นโอกาส! ↑ Owen S. Good. ↑ “ตึกร้างพันล้าน สาธร ยูนีค EP.1 สร้างต่อ-รื้อทิ้ง!? ไขปมโอกาสพังถล่ม”.

Древнеегипетские ювелиры применяли различные техники его обработки, умели также с помощью различных добавок изменять его цвет – от белого до зелёного и розового. Как видно из вышеизложенного, одинаково сильно выражено общее для всего средневекового искусства стремление к декоративному богатству цвета и фактуры, достигаемому за счет сочетания различных материалов и искусственно создаваемой несогласованности чистых и ясных красок между собой. В начале XV в. в значительном количестве ювелирных изделий чувствуется стремление мастера ослабить влияние избыточной декоративной орнаментики, более рационально использовать пространство, ввести светские сюжеты. Важным элементом формообразования ювелирных изделий XVIII в. были мотивы цветочных композиций. Сохранившиеся ювелирные украшения конца XVIII в. свидетельствуют о получившем развитие стиле под названием «классицизм». На рубеже XVII и XVIII вв. в уже сложившемся облике европейских ювелирных украшений появляется новый элемент – алмаз, огранённый особым способом и названный бриллиантом, в переводе – «сверкающий». С начала и до середины XVII в. главным формообразующим элементом ювелирных изделий является цветочный мотив: подвески в виде цветка с лепестками-самоцветами; цепи, звенья которых напоминают целые гирлянды цветов; оправы с эмалевыми или черневыми растительными узорами или просто натуралистическое изображение цветов на плоских коробочках и медальонах. Интересным является тот факт, что бусы изготавливали путём соединения двух плоских золотых пластин, а между ними засыпали белоснежный песок.

Складные алтари, причастные чаши, различные сосуды, оклады икон и книг, изображение святых, сцены из жизни Христа – вся эта роскошная церковная утварь массово производилась в те времена. Особенно необходимо отметить украшения окладов книг, которые хранились в монастырях и соборах как реликвии. Золотые браслеты, кулоны, ожерелья, серьги, диадемы, кольца, различные украшения на голову, нагрудные украшения и ожерелья-ошейники – всё это изготовляли в Древнем Египте, на земле фараонов. В Древнем Египте основным материалом для изготовления ювелирных украшений было золото. Сочетание белого фона с узором из роз, гвоздик, модных тюльпанов применяют мастера Дании, Голландии, Германии, закрывая гладкое золото более красивым и более дорогим, по их мнению, эмалевым ковром. К ожерельям подвешивали медальоны в форме полумесяца или солнца, различные амулеты и флакончики с духами. Элегантные нью-йоркские выставочные залы, в которых ранее экспонировались ювелирные изделия и различные произведения искусства, были вмиг превращены в перевалочные пункты для военного имущества. Мировую известность получила фирма Фаберже, которая изготавливала высококачественные ювелирные изделия (эмаль на золоте, фигурки из полудрагоценных камней), а также мастерские, работавшие по её заказам (М. Перхина). Например, на шейке и крыльях лебедя одной из подвесок XVI в. белая эмаль наложена так, что просвечивает золотая основа и создается впечатление чешуйчатой поверхности. В 16 веке, когда Москва стала общерусским центром, стали популярны чернь и эмаль, в 17 веке – эмаль (И.